五一长假，忙于应酬，没来得及听课。等到群里看学友们的习作，哇瑟，了不得!其实，以前也多次出现过这种情形。那么，是不是我不如人也远矣呢?当然不是。当我补完课，再交上自己的作业时，原先的那种惊叹，也消失得无影无踪了。
看来，学与不学，是有着天壤之别的。另外，有没有老师引，也至关重要。这次，我听了一半课，就急不可待地要交作业，结果，有些字，还真的不好下手。王羲之的字，是神来之笔。有些笔法，真不知道他是怎么整出来的。我的那本《集圣教序》，附带有赵孟頫的临本，写不来王体的时候，就转而求诸次，写赵体。赵体初看可以，时间稍长，就觉得俗。当然，我并没有否定赵孟頫在书法史上的地位。我的意思是说，书圣，就是书圣。人们为什么没有把“书圣”的桂冠戴在赵孟頫的头上?看来，历史是一位庄严的法官。
老师的“引”，就是指路。他引导你向哪走，就是避免走弯路。如果事事都靠自己摸索，真的是事倍功半。当然，我没有否定实践。书法之妙，只有在实践中，才能略有或者说深有所悟。
选对帖与选对老师，同样重要。什么叫“选对帖”?当然是选能够发挥自己潜能的帖子。选帖，也不是一锤定音的。有些帖子，写着写着，就发现有些不对路。那么，就必须重新寻找。为什么“不对路”?其实我老说，艺术的核心，是思想。思想是什么?就是对世间万事万物的看法。也就是世界观、人生观、价值观。——这种深层次的东西，一般人是看不到的。我并不是炫耀自己如何高深。不，我不是这个意思。其实，每个人，你只要研究一下现象背后的原因，你就能具备自己的思想。至于思想的深邃与否，那就要靠修养了。
行书，有着自己独特的艺术规律。寻找这种规律，当然从临摹始。不过，行书有着更大的游走空间。什么意思呢?也就是说，在“形”“神”之间，它更注重“神似”。楷书则不然，你不具备它的“形”，就很难具备它的“神”。当然，这是我自己的看法。
行书为什么注重“神似”呢?因为，在较快(相比于楷书)的书写速度中，有着自己的运动轨迹。你若是照着绣花，势必影响线条的流畅。当然，熟读原帖，可以避免大的差池。不过，我们走路，还是按照我们自己的方式走，正如我们说话，还是以说心里话为好。不然，就成了别人的单纯的传声筒，与鹦鹉学舌没有什么两样了。
